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#PROJETS D'ARCHITECTURE COMMERCIALE
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Espaço Espelho D Água : Une gemme moderniste rénovée à Lisbonne, Portugal
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Construit en 1940 à Belem, Lisbonne, comme restaurant/hall de bière pour l'exposition du monde portugais (commémorant le tercentenary de la restauration du Portugal ? l'indépendance de s et le 800th anniversaire de sa naissance), Espaço Espelho D ? Água a été maintenant rénové à son modèle moderniste original par les architectes et le Victor Vicente de DC.AD et transformé en espace souple et universel.
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? Flottement ? sur un étang rectangulaire à côté du monument et de donner sur de DOS Descobrimentos de Padrão le fleuve de Tagus, la structure originale, qui a été conçue par António Lino sous les conseils de Cottinelli Telmo, s'est composée de deux bâtiments rectangulaires et d'un pavillon d'entrée qui les ont joints. Après l'exposition clôturée le bâtiment a subi les changements importants qui ont tordu son format document et proportions et ont abîmé la simplicité de ses intérieurs. L'intervention récente a avec succès reconstitué le bâtiment à son caractère original en enlevant les dispositifs visuellement superflus et en démolissant un certain nombre de structures non-originales ; la géométrie décorative de la conception initiale a été également accentuée avec le trellis carré qui couvre le façade entier d'entrée et les dispositifs circulaires sur les façades latérales d'une manière élégante illuminées la nuit.
Les architectes ont maintenu les intérieurs aussi simples comme possible avec les finishings minimaux, le plancher concret et les surfaces blanches partout. L'ameublement et des garnitures légères sont également maintenus propres et unembellished avec l'ancien ayant un vibe scandinave distinct et le dernier, mince éclairage linéaire qui complète sans amoindrir l'original, cadre récemment reconstitué de toit. Dispositifs circulaires additionnels de plafond avec l'éclairage caché dans la réplique de restaurant ceux sur les façades latérales dehors.
Lors d'entrer dans le bâtiment, une grande portion de l'espace comme lieu de rendez-vous de l'espace et de musique d'exposition accueille le visiteur. Promouvez dessus, le nouveaux cafétéria/restaurant occupe les pavillons originaux et comporte une barre oblongue concrète au milieu de l'espace, accentué par une lucarne ci-dessus (qui fait référence au patio en plein air qui a par le passé séparé les structures originales). La cuisine, une boîte dans le bâtiment, est engloutie de tous les côtés par le jardin vertical abondant, créé par la conception verticale de jardin qui fournit une explosion de couleur et de texture dans l'environnement autrement minimaliste du cafétéria. Étonnant, une peinture murale 1990 par le solénoïde Lewitt d'artiste était non reliée à la terre et reconstituée pendant les rénovations, ajoutant maintenant bien plus de couleur au secteur de restaurant. Le bâtiment comporte également une plate-forme avec l'ombrage escamotable de tissu et les grandes vues du fleuve, un secteur de loisirs et un magasin du côté nord, aussi bien que des secteurs de bureau sur le premier étage.
L'entrée principale a été également améliorée avec une nouvelle mosaïque par l'artiste angolais Yonamine qui mélange l'art urbain et la culture africaine comme hommage au Portugal ? multiculturalisme de s ; le travail ? les modèles géométriques lunatiques de s complètent parfaitement la géométrie plus austère de trellis carré du façade d'entrée comme les sphères sculpturales étées perché à côté du ce remontent aux années 40.