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Le miroir

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Le projet comprend la réadaptation intégrale d'un immeuble de bureaux désuet, pour le restructurer dans un hôtel de quatre étoiles. L'hôtel a 63 salles et restaurant sur le rez-de-chaussée.

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Le bâtiment est situé dans Eixample de Barcelone, dans les 255 de la rue de Córcega, entre la rue d'Enrique Granados et d'Aribau.

Le changement de l'utilisation des bureaux à devoir signifié par hôtel créer 20% de cours ; ceci nous a menés vider le centre du bâtiment existant, plaçant la cour et la communication verticale, constituées par des escaliers, des ascenseurs et des grues. La cour remplit plusieurs fonctions, aération les escaliers, continuité spatiale, fait l'entrée du jour par la lucarne supérieure au rez-de-chaussée. C'est l'espace où circulant des clients dans des ascenseurs en verre. Le mur de la fermeture de la cour est résolu avec un mur des miroirs, doublant la taille de la cour qui crée des rapports visuels intéressants de différents niveaux.

Des salles sont entremêlées les uns avec les autres pour optimiser la largeur du bâtiment de 12 m et d'obtenir quatre chambres à coucher pour la façade, huit par usine. C'est le commencement d'une solution particulière qui s'éloigne de la distribution d'hôtel conventionnel, ainsi que l'utilisation des miroirs, qui ont reproduit l'espace, l'éclat et l'éclairage indirect par des plans sécants, et le blanc à ses différentes nuances et nuances, telles que la couleur simple, nous aident à créer une atmosphère neutre qui donne le sentiment du calme et de la relaxation, l'amplitude qui est le modèle du concept appliqué à la conception intérieure, non seulement dans le secteur des salles, mais dans l'hôtel entier, y compris des secteurs communs.

Le projet architectural et la conception intérieure ont été élaborés en parallèle ; il laisse obtenir un résultat plus uniforme.

À l'intérieur des salles, la salle de bains est a pulvérisé, dans le sens que les trois morceaux, toilettes, lavabos et douches ou bains, un endroit eux-mêmes dans la chambre, permettant l'utilisation simultanée de elles. La douche et la toilette apparaissent comme des carlingues ou des boîtes en verre blanches construites dans les murs de la salle. Ces cabines sont fermées avec les portes en verre avec le silkscreen comme réinterprétation des éléments « de l'art optique ».

Le reste de meubles est soutenu par les murs de la salle, présidant au-dessus du même « lit de l'espace », jouant une boîte de peau qui les vêtements au centre serveur.

Il y a deux types d'éléments du stockage, un comme cabinet caché et on comme système d'étagères ouvertes qui participe en l'espace de la salle, l'ordre est décidé par l'hôte, en tant que propriétaire provisoire de l'espace.

Les meubles ont été conçus ou choisi pour effectuer des fonctions spécifiques en service au niveau esthétique renforce l'image compacte et unitaire de l'hôtel.

L'éclairage est une part essentielle du projet, évitant l'utilisation des lumières incluses, est résolu par l'intermédiaire des lampes indirectes et de plafond ou de décoratif, avec l'emphase particulière sur la commande de la consommation, avec l'utilisation de la cathode froide et la fluorescence, et la tonalité et la couleur de la lumière. L'utilisation du domotics et la création des scènes légères aident à commander les effets. L'esprit et l'individu-image des salles prolonge les secteurs communs de l'hôtel créant un entier unitaire. Les secteurs communs des clients sont souples et ils mélangent des utilisations, là n'est aucune frontière physique entre elles.

Ils s'asseyent sur le rez-de-chaussée et sont divisés en trois zones.

Le premier à côté de l'accès sert de barre-réception, le deuxième sous la cour est le secteur vivant ou le salon et le bout est la salle à manger, avec la cuisine sur la vue par un espace panoramique, laissant voyant l'équipe du chef Paco Pérez dans l'action.

Le jour qui entre par la lucarne sur l'étang finit l'usine et son fond dans le miroir nous permet de voir l'usine entière et la rue dans la distance, doublant l'espace de la salle à manger.

Les matériaux sont encore le même plancher ? Exposi ? blanc, plafonds blancs lumineux de peinture, et murs couverts de miroir, d'acier inoxydable et de cuir, retournant au blanc étant le protagoniste. Montrez quelques anges blancs dans la sculpture ou l'image qui ont évalué les divers espaces, en tant que créatures régulières qui sont des protecteurs des utilisateurs de l'hôtel, sont le travail du sculpteur Christoph Mertens.

Le bâtiment dans toute son histoire est allé du rez-de-chaussée l'ajouter un sous-sol en 1962, puis en 1968 occupe Seat Company, le bâtiment le volume existe, et puis la compagnie d'assurance Amaya, après une réforme fait à ses sièges sociaux. Son métal de façade est caractéristique avec la distance horizontalement à l'édification.

Le bâtiment se compose du sous-sol de plancher, du bas et de sept planchers davantage. Le projet soulève un nouveau façade davantage en conformité avec l'environnement et la nouvelle utilisation. Le rez-de-chaussée ou la base du bâtiment est couvert en métal foncé et le jeu avec des textures souligne l'entrée, et résout l'accès pour le service et l'entrée au sous-sol. L'organisme central est couvert de tonalité de stuc la pierre à chaux qui encadre la galerie en verre, protégée les vues avec un trellis d'en aluminium vertical, glissant des panneaux, qui agit avec le filtre des salles.