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#PROJETS D'ARCHITECTURE PUBLIQUE
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L'adepte crée les salles bois de construction-rayées de musique différents instruments de ce chaque costume
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La rénovation des espaces d'exposition le du musée danois de musique s'est dirigée par l'adepte
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La ligne perforée et lambrissée quatre salles acoustiques de boisage a conçu par le studio d'architecture versé pour un musée dans une ancienne maison de radiodiffusion à Copenhague (+ présentation).
L'adepte a été invité à refourbir les espaces d'exposition du musée danois de musique, ajoutant quatre salles de pratique spécifiquement conçues en fonction différents groupes d'instrument, aussi bien de nouvelles vitrines pour une collection d'instruments historiques datant de l'âge du bronze à l'aujourd'hui.
Le musée est situé dans le bâtiment par radio énuméré de Chambre, un bloc fonctionnaliste conçu par l'architecte danois Vilhelm Lauritzen dans 1945 comme sièges sociaux pour le Dr. danois de radiodiffuseur.
Le bâtiment a été vendu au musée en 2001 et est maintenant également à la maison à l'académie danoise royale de la musique ? une salle de concert, une bibliothèque et des archives.
Les murs de la salle en laiton sont quadrillés avec des panneaux de placage en bois lisse et de cloisons acoustiques, alors que des rangées des trous sont forées dedans les murs faits un pas de la salle de cordes.
Des bandes minces de la course de bois de construction du plafond au plancher dans la salle de percussion et sont arrangées pour donner à l'espace les bords arrondis mous.
Les blocs en bois forment une plate-forme d'exécution au fond de l'espace orchestral. Ils comportent le panneautage en bois perforé dans les modèles triangulaires, et sont également employés en tant qu'asseoir dans une salle de conférence.
Des éléments de la conception architecturale ont été incorporés dans les meubles, avec tous le bureau de réception, de banc l'allocation des places et de stockage les compartiments montrant des perforations triangulaires.
« Des lamelles verticales de l'espace de percussion, les casettes apparemment vibrants pour des cordes à la clarté graphique de l'espace en laiton, les quatre éloigne se tient dehors comme les deux moderne contemporain mais très le classique dans leur expression, » a indiqué les architectes.
Une fenêtre dans chacune des salles permettent à des visiteurs d'observer et écouter dedans sur des exécutions et des ateliers.
Dans le domaine principal d'exposition, de petits instruments sont montrés dans des vitrines en verre frameless, alors que de grands morceaux comprenant de doubles basses et pianos sont augmentés sur les plinths peu profonds.
« Les remplacements de conception entre les étalages en verre faisant les instruments flottent apparemment dans le ciel et le tableaus ouvert montrant de plus grands instruments, » a indiqué l'équipe.
Les coffrets sont entremêlés avec les morceaux du texte, des illustrations graphiques et des stations de écoute qui donnent un élément interactif aux affichages.
« Tout, du transparent de la conception d'exposition au jeu de couleurs, des modèles et rythme dans les murs acoustiques du musée sonore, est une interprétation de moderne-jour des éléments architecturaux et les détails des bâtiments de Vilhelm Lauritzen, » ont indiqué les architectes.
L'adepte a travaillé en collaboration avec des ingénieurs d'architectes et de Niras de Creo sur la conception du musée.
