Sanctuaire intérieur : la fabrication du tabernacle, par Giacomo Moor et Emmemoboli

Nous avons aimé l'idée de créer une nouvelle prise sur le tabernacle, l'armoire fleurie en laquelle l'eucharistie est stockée dans les églises chrétiennes. Les la plupart sont travaillées dans l'or baroque et les courbes gothiques, ainsi nous avons invité Giacomo Moor à nous aider à trouver un nouvel esthétique pour le conteneur sacré. “La demande était inattendue, et plutôt étonnant,” dit le concepteur italien. “En tant qu'athée, j'étais curieux au sujet de l'invitation de repenser un objet tellement strictement lié à la religion.”

Moor a fait son travail, notant que, à travers l'histoire, le tabernacle a pris différentes formes et a offert différentes expériences, de l'architectural et immersive dans une urne genre boîte. Amarrez a également obtenu étymologique. Le “tabernacle vient du taberna latin de mot, demeure de signification,” il explique. En fait, il précise, dans juif et les religions chrétiennes, le tabernacle est un genre de caravane résidentielle pour le divin. “À moi, cette signification évoque une interaction avec l'objet, un espace privé et intime pour explorer un” s propre spiritualité. “

Basé à Milan, amarrez les séries une d'ateliers des plus jeunes charpentiers de l'Italie, et êtes un exemple rare d'un créatif italien qui conçoit, construit et installe ses propres meubles. Depuis lancer le studio de GM en 2011, il a travaillé aux commissions privées et a collaboré avec les galeries locales telles que la conception et le ProjectB du courrier de Memphis. Ses intérieurs comportent les compositions minimalistes et sur mesure en bois ; lisse et dynamique, ils accentuent la légèreté du matériel.

Moor a créé le tabernacle en collaboration avec la marque basée sur Brianza Emmemobili de meubles. La société a été fondée pendant les années 1980 par la famille de Tagliabue, qui avait produit les meubles en bois depuis 1879. Emmemobili est maintenant connu pour sa collection impressionnante qui combine des techniques traditionnelles de travail du bois avec les formes innovatrices, et a collaboré avec des concepteurs tels que Ferruccio Laviani et Matteo Thun. “Nous avons connu Giacomo et son travail, mais nous n'avons jamais eu la possibilité de la collaboration avec lui jusqu'ici,” dit Maurizio Rainoldi, directeur commercial de la société qui, avec le propriétaire Giuseppe Tagliabue, a suivi le projet par chaque étape du processus. “Wallpaper* nous a donné l'occasion de transformer cet intérêt en collaboration concrète.”

Amarrez et Rainoldi s'est au commencement réuni pour discuter la signification intrinsèque du tabernacle, et leurs intentions pour le morceau. “Nous avons découvert que nous étions vraiment dans la synchronisation pendant nos premiers échanges des idées,” indique Rainoldi. “Nous avons convenu que le tabernacle devrait être un totem symbolique, au delà d'une foi spécifique. Un endroit pour donner l'énergie à une personne, quoi que ses croyances religieuses.”

Au premier regard, la conception de Moor ressemble à un modeste, admirablement ouvré, armoire de noix de Canaletto. Son aspect monolithique est décomposé par le panneautage subtil et asymétrique, disposé autour d'un élément central fait de raphia. “Le tabernacle réel est ce morceau central,” explique amarrent, qui a voulu créer une juxtaposition entre la boîte humble de paille et le bois riche autour de lui.

“Une fois fermé, le morceau entier est un placard totemic, mais une fois ses deux portes en forme de L sont ouvertes, elles indiquent un monde intime, comportant des boîtes, des étagères et les tireurs,” explique Rainoldi. À l'intérieur de, les portes sont laquées dans le bleu, créant un contraste. Amarrez voit la conception en tant que micro-architecture fonctionnelle, un endroit intime qui pourrait être employé en tant qu'un espace de travail, un bureau, un placard d'affichage ou stockage domestique.

Le morceau a été fait entièrement par l'équipe du spécialiste d'Emmemobili dans Cantù, près de lac Como, utilisant une combinaison de travail de main et de machines de spécialiste. “Notre travail est plus semblable au haute couture qu'au prêt-à-portier,” note Rainoldi. “Dans ce cas, nous avons tiré ADN de s de société” pour développer les différents éléments qui forment le morceau. “Il note également que bien que la société” collection de s comporte les morceaux fortement expressifs, réalisé avec les constructions complexes, le tabernacle était différent, semblant modeste une fois fermé et sauvant le poinçon émotif pour quand il s'ouvre.

“Mon intention était de traduire le concept d'un tabernacle en idée universelle, ajoutant la fonctionnalité et quelques petites surprises, qui sont dévoilées pendant que vous l'employez,” ajoute le concepteur. Comparé à ses projets indépendants, la tâche faite main avec Emmemobili lui a offert l'occasion de développer des relations de collaboration uniques. “Ce genre de collaboration est très différent de mes projets solos, ou ceux que je développe avec des galeries,” explique amarrent. “Ici, je me suis renseigné beaucoup savoir-faire spécifique de s sur société”, parce qu'il y a un plus grand échange des avis. Je pense qu'un produit fini devrait toujours être le résultat d'une synergie entre la société et le concepteur. “

Pour Emmemobili, c'est un principe directeur ; la marque a établi des relations solides avec certains des principaux concepteurs de l'Italie, produisant un dossier éclectique des meubles. Son de retour-catalogue inclut des morceaux tels que la table de “Twaya” de Ferruccio Laviani, une merveille en bois sculpturale qui imite les vagues d'une nappe, aussi bien que son boiserie asymétrique, qui joue avec des archétypes traditionnels d'intérieurs d'une mode radicale.

“Nous aimons des défis,” dit Rainoldi. “Et bien que le tabernacle ne pourrait pas regarder comme il posait beaucoup de difficultés, notre équipe a dû trouver la meilleure solution aux problèmes tels que la façon créer l'élément central de paille.”

Rainoldi et Moor conviennent que leur moment préféré de la collaboration voyait le morceau de finition, quatre mois après avoir été invité à imaginer et créer un tabernacle pour fait main saint du papier peint ! exposition à Milan ce printemps. “Quand je ne produis pas un morceau que j'ai conçu, je m'émerveille toujours à voir le produit fini,” dit amarrent. “Je l'imagine, je pense cela, mais quand je le vois en chair, l'impact est toujours plus fort.”