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Le Monumentality intime de Cheng-Tsung Feng's Main-a ouvré des installations

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Écartant les jambes la ligne entre l'architecture, l'art et le travail manuel, l'artiste taiwanais et les installations en bambou de Cheng-Tsung Feng's de concepteur sont monumentaux et intimes

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Grand dans l'échelle, riche en détail, et mystérieux dans la fonction, ses constructions sculpturales invitent des visiteurs non seulement à faire un pas à l'intérieur mais à déterminer également ce que sont elles : objets de service surdimensionnés, abris conceptuels ou pièges modestes ? Main-ouvré basé sur des techniques de tissage en bambou pluricentenaires, les créations légères de Feng rendez hommage à un métier traditionnel qui remonte à l'âge préhistorique tout en en même temps envisageant un avenir alternatif pour lui. En fait, Feng conçoit également les objets en bambou de ménage tels que la vaisselle, les garnitures légères, et les meubles, dont la production faite main a été optimisée en conformité avec des principes de fabrication industriels modernes comme modeler la production et la répartition des tâches. Produit en série ou un-de-un-aimable, utilitaire ou conceptuel, grand ou petit, c'est le travail manuel qui accordent sur les créations en bambou de Feng une dimension spirituelle qui creuse des rigoles la sagesse accumulée de ce métier antique.

Avec des centaines d'espèces en bambou s'élevant à travers l'Asie de l'Est, la pratique du fonctionnement en bambou est profondément indélogeable dans l'histoire et la culture de la région. Les artisans en Chine, au Japon et à Taïwan avaient fait les objets utilitaires tels que des paniers, des chapeaux, des vapeurs de nourriture, des tables et des chaises pendant des millénaires dans une variété riche de techniques qui ont évolué dépendre - entre d'autres facteurs - des caractéristiques des espèces en bambou indigènes et de la culture locale.

Un objet qui a attrapé l'attention de Feng et qui exemplifie la diversité régionale et culturelle dans le tissage en bambou est le poisson-piège humble. Fait hors du bambou et le rotin, c'est un outil de pêche antique qui a été employé par beaucoup d'ethnies aux environs de la région dans une pléthore de formes et tailles qui reflètent des préférences esthétiques, le genre de proie qu'ils ont été conçus pour, les matériaux disponibles et l'environnement local. La recherche de Feng sur l'histoire du piège asiatique est de poissons a néanmoins indiqué des processus de fabrication communs entre les cultures disparates, qui l'ont non seulement inspiré les incorporer à son propre travail, mais ont également confirmé le pouvoir de la conception comme langue universelle.

Dans des mains de Feng, les pièges en bambou traditionnels de poissons ont été transformés en Chambres de piège de poissons qui attrapent l'attention des personnes au lieu d'emprisonner des poissons. Convenablement, la première Chambre de piège des poissons de Feng en 2017 a été construite sur les rivages du lac moon de Sun, un paysage scénique à Taïwan central, porté sur la plus grande eau superficielle du pays et la maison à la tribu indigène de Thao. Elle était l'un des aînés de la tribu qui ont enseigné défendent comment faire un poisson en bambou traditionnel que le piège comme des ces les membres de la tribu avaient pêché avec dans le lac pendant des siècles. Mesurant plus de 3 mètres de hauteur et 5 mètres de large, la Chambre de piège de poissons a une grande ouverture que vous pouvez écrire à l'intérieur aussi bien qu'une fenêtre circulaire encadrant une belle vue du lac que vous pouvez apprécier tout en se reposant sur un tabouret en bambou.

Contrairement au paysage naturel du lac moon de Sun, la Chambre de piège de poissons II a été conçue pour un arrangement très différent, culture du monde de la mer de Shenzhen et les arts centrent en Chine. Commissionné par la société de conception en octobre 2018, Feng a conçu une installation beaucoup plus introvertie comme réponse à son contexte de musée qui a été conçu par l'architecte japonais acclamé Maki Fumihiko. Situé dans une galerie de double taille, les visiteurs non seulement se déplacent par la construction sensible mais peuvent également observer d'autres personnes dériver dedans et du balcon ci-dessus. D'ailleurs, la conjonction accidentelle d'origines taiwanaises de Feng, la provenance japonaise de l'architecte et l'emplacement chinois, encapsule parfaitement l'importance interculturelle du tissage en bambou qui s'était épanoui dans chacun des trois pays pendant des millénaires.

Pour “à coté”, une installation dans Teng Yu-Hsien Music Culture Park de banlieue noire de Qionglin à Taïwan du nord, Feng a permuté des pièges de poissons pour des sphères. Conçu comme espace permanent pour la relaxation, les deux constructions sphériques ont été construites avec l'aide de 60 riverains qui ont été enseignés des techniques de tissage de bambou de base comme manière de les relier à la culture de tissage traditionnelle mise en danger aussi bien que d'établir des relations avec le projet communal. Les trous circulaires des tailles variables, créés par un processus de tissage de “cercle spécial”, assurent l'intégrité structurelle en permettant à l'air de traverser les volumes en bambou tandis qu'au cours de la nuit ils deviennent des sources de courtoisie d'illumination d'une source lumineuse interne. Pour Feng, ils symbolisent également les liens des relations entre générations.

Assurément, l'installation la plus impressionnante de Feng est le piège, des 20 mètres au loin, 9 mètres de pavillon de haut qui a été érigé autour du portique d'entrée du musée de Taïpeh des arts contemporains en capitale taiwanaise en tant qu'élément “de l'exposition de la renaissance charismatique d'autrefois” du 19 mai au 22 juillet 2018. De même aux conceptions traditionnelles de piège de poissons qui s'étaient adaptées aux environnements distincts et à la proie locale tout au long des siècles, Feng a tiré de l'héritage du métier de son pays pour élaborer une conception unique qui complète harmonieusement le bâtiment néoclassique de 100 ans. Doucement l'enveloppement du portique en pierre stoud en treillage souple et léger, la forme bien faite de l'installation, loin d'emprisonner la masse rectiligne du portique en son Web en bambou, l'augmente séduisant, lançant un dialogue entre le naturel et le synthétique, la haute et l'art populaire, les cultures occidentales et orientales, la tradition et la modernité, le vieux et le nouveau. C'est de telles ruminations dialectales qui donnent une aura poétique aux installations éthérées de Feng aussi bien qu'accentuent comment parfois vous devez jeter un coup d'oeil sur le passé pour sembler raisonnable du présent.