Les lauréats du prix et du concours de design "A" 2021 sont annoncés !

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#PROJETS DE PAYSAGISME ET D'URBANISME

Cette plateforme annuelle reconnaît et promeut les meilleurs produits, projets, services et leurs créateurs, ce qui a pour effet d'élever le design et la créativité au niveau mondial. L'année 2021 a confirmé cette notion avec des lauréats répartis dans 104 disciplines différentes du design, notamment le design de meubles, d'articles de décoration et d'articles ménagers, le design de bâtiments et de structures, ainsi que le design d'espaces intérieurs et d'expositions. Designboom présente une sélection de projets gagnants ci-dessous, mais vous pouvez consulter la liste complète des lauréats de 2021 sur https://competition.adesignaward.com/winners.php.

Les lauréats ont été soigneusement et dûment sélectionnés par un panel de membres de jury renommés, composé de représentants de la presse établie, de professionnels de la création et plus encore. Chacun d'entre eux est récompensé par le prix "A" du design - un symbole d'excellence dans le secteur international du design. Ces prix sont répartis en cinq distinctions différentes : platine, or, argent, bronze et fer. Les lauréats bénéficient d'un kit du gagnant très recherché, comprenant un trophée, un certificat et un livre, ainsi que des services de relations publiques et de marketing. Enfin, les lauréats sont invités à assister à une soirée de gala et à une cérémonie de remise des prix en Italie, qui offre une occasion parfaite de nouer des contacts.

Alors que le salon se prépare à l'édition 2021, les inscriptions au prix et au concours de design A' 2022 sont désormais ouvertes. Les designers, artistes, architectes, entreprises et entrepreneurs inspirés peuvent s'inscrire et soumettre leur travail dès maintenant, ici https://competition.adesignaward.com/registration.php.

Prévu pour être construit à Cancun, au Mexique, en juin 2021, Living the Noom de Sanzpont Arquitectura est une proposition de logement conceptuelle qui sort des sentiers battus. Elle vise à créer une communauté qui valorise la nature, l'art et les animaux sur trois niveaux principaux : vie de bien-être, durabilité et vie flexible. Les tours organiques offrent quatre étages habitables surmontés d'un penthouse et d'un toit-terrasse. Des jardins luxuriants et une piscine entourent les maisons au sol.

Le bureau shelter de João Teixeira allie fonctionnalité et esthétique dans le bureau à domicile. Il améliore la productivité des utilisateurs grâce à une disposition organisée des éléments, notamment une gestion cachée des câbles et un accès facile aux rangements pour garder les surfaces propres. La structure elle-même est façonnée avec des coins arrondis et des parties alignées pour créer un design unique et sans couture.

Dans le sud de la Chine, L and M Design lab transforme une grande structure mal éclairée en un jardin d'enfants vagabond dans les bois. Un atrium de trois étages inonde les espaces de lumière naturelle, y compris toutes les salles de classe. Ses colonnes structurelles deviennent des arbres tandis que les poutres deviennent des ponts pour un effet spatial semblable à une forêt. Les escaliers et les toboggans s'enroulent autour de ces "arbres", reliant différentes zones et même des "cabanes dans les arbres" où les enfants peuvent lire en privé et faire leurs devoirs.

Peter Ellis et Gabriel Tam ont conçu la lampe sans fil apex pour célébrer les 25 ans de la lampe magill NEOZ. Sa forme géométrique pure reste similaire, le cône interne contribuant à émettre une ambiance chaleureuse, parfaite comme éclairage d'appoint. Cette lampe sans éblouissement convient à tout type de table, qu'elle soit destinée à l'hôtellerie ou à la maison. Fabriquée en laiton massif ou en aluminium anodisé et disponible en six coloris, elle est facile à manipuler et à recharger.

Achevée en 2019 près de la Meuse, dans le sud des Pays-Bas, la villa 22 de Dreessen Willemse Architecten est assise sur une pente de 22 degrés. La nature n'est qu'à un pas, et l'eau est un élément clé pour la maison privée ainsi que pour sa construction proprement dite. Grâce à un jeu géométrique, il existe une alliance entre la nature dure et inflexible du béton, l'aspect chaleureux du bois d'orme et l'eau ondulante de la piscine.

Memoria de Sergio Sesmero est une chaise mystérieuse et surprenante. Elle apparaît comme un équilibre littéral entre maximalisme et minimalisme, révélation et dissimulation. Bien que cela semble impossible, les utilisateurs s'assoient sur un tissu en béton durable et porteur. Celle-ci est fabriquée grâce à un moule PLA imprimé en 3D, qui est entièrement recyclable et réutilisable.

Située dans la ville de Dujiangyan, en Chine, Zhongshuge de Xiang Li est une librairie inspirée par l'affinité de la région avec l'eau. Le paysage local est recréé à l'intérieur pour dépeindre un cadre artistique à la fois élégant et puissant. Des étagères en carrelage gris accueillent les visiteurs et se prolongent dans les colonnes adjacentes pour former le tissu même de l'espace. Ces étagères s'élèvent sur deux étages, offrant de nombreux coins tranquilles pour s'asseoir et lire.

Be water de Fernando Correa Granados est une lampe inspirée par l'effet continu, apaisant et hypnotique de la lumière du soleil lorsqu'elle se reflète sur l'eau en mouvement, comme on peut le voir sous les ponts ou contre la coque des bateaux par exemple. Comme le feu ou l'air, d'autres effets sont également possibles pour ce wall wash cinétique avec différentes couleurs. La LED décorative est installée dans une corniche lumineuse ou derrière un meuble. La lumière est alors réfractée à travers un cylindre de verre déformé qui tourne sur son axe et se projette vers le haut.

Près de la ville de Jinan, en Chine, le nom de la shuifa (marbre blanc dans la nature) de Gun Wen en dit long. Quatre pierres se dressent dans un paysage désordonné, composé de pylônes de lignes à haute tension et de terres agricoles envahies par les mauvaises herbes. Le trottoir menant aux bâtiments ressemble à des ruisseaux d'eau de source claire s'écoulant des fissures des rochers. À l'intérieur, les pierres abritent des ventes résidentielles et des expositions immobilières, ainsi que des bureaux.

Dans l'hôtel homonyme fondé il y a 130 ans au Japon, la chapelle du westin miyako kyoto de Katori Archi + Design Associates respecte l'environnement naturel avec une abondance de roche et de bois. Le design intègre toujours l'architecture traditionnelle des sanctuaires et des temples japonais. Son plafond en treillis de bois entrelacé avec un éclairage indirect donne l'impression que la lumière du soleil se déverse à travers les branches des arbres, baignant les fidèles dans un sentiment de nature sauvage.

La suspension translucide du verrier et concepteur d'éclairage londonien Iestyn Davies enrichit la technique artisanale traditionnelle du verre chaud. Chaque pièce sculpturale est faite sur mesure grâce aux propriétés uniques et à l'épaisseur variable du verre optique. Grâce à sa technologie LED en épi, même la source lumineuse est cachée à la vue.

Située dans les collines de Wuji, en Chine, la maison de montagne en brume de Len Chen espère encourager davantage de visiteurs dans le village ancien. Le design combine la culture traditionnelle et le design moderne comme un lieu de détente et de lecture pour les habitants, les touristes et autres. Un panneau de polycarbonate translucide tapisse la façade pour créer un espace lumineux et accueillant le jour et un phare la nuit lorsque sa lumière s'illumine.

Les espaces de vie étant de plus en plus petits, la chaise à ressort de Navid Ghandili s'adapte au manque de place à la maison. La chaise en bois - disponible en bois de chêne avec des couleurs naturelles ou blanches - s'inspire d'un bouton de fleur qui jaillit pour se révéler davantage. Une simple pression active les ressorts de compression à l'intérieur, transformant le design en une chaise, deux chaises ou même une table.

Destinée à être transformée en une salle d'événements à Téhéran, en Iran, la grotte de glace d'Omid Amini et Fatemeh Salehi Amiri est conçue avec une disposition mobile et un mobilier mobile. Le toit ondulé en tuiles blanches et les colonnes forment organiquement deux puits de lumière qui inondent l'espace caverneux de lumière naturelle. Cela crée un grand espace ouvert dans lequel les visiteurs peuvent se rassembler.

L'obj01 de MANU BAÑÓ est une lampe qui élimine la complexité du design. Une plaque de métal brut est découpée au laser, puis assemblée à la main avec un marteau en caoutchouc. Elle est de forme géométrique : un rectangle forme la structure, le cercle fait office d'abat-jour et un cylindre projette l'éclairage ponctuel. Un variateur tactile personnalisé intégré permet de l'allumer et de l'éteindre de n'importe quel côté.

Comme son nom l'indique, le pavillon de la baie de Thomas Schroepfer est situé dans les jardins de la baie de Singapour. Il s'agit d'un espace événementiel public qui se veut à la fois écologiquement confortable et visuellement beau, évoquant pour les visiteurs une expérience comme s'ils marchaient sous le feuillage d'arbres luxuriants sous les tropiques. En fait, l'abri offre une protection contre les éléments. Il y a une logique mathématique derrière le design car sa forme et son modèle structurel optimisent et balancent l'abri contre la réduction des matériaux et donc de l'empreinte carbone.

Square and round de Xu Le est un tabouret plat et multifonctionnel datant des années 90. Fabriqué en bois et en acrylique, il met en valeur la structure interne du bois, qui est une structure traditionnelle à double queue d'aronde. Sa surface transparente peut être tournée pour servir de siège ou de surface de table, comme s'il s'agissait d'un support pour de petits objets tels que des clés.

Fusionista de CM Jao & Ken Cheung redonne vie à un ancien cinéma, le transformant en un espace plus cosmopolite aux fonctions multiples. Il souligne l'importance de la "scène de consommation expérientielle" avec une tension visuelle ainsi qu'un contrôle des matériaux et des lignes de mouvement. La rénovation utilise divers matériaux, couleurs et textures - tels que le cuir, le cuivre, le marbre et l'acier - pour accentuer le dynamisme du design.

Basée sur la relation entre la réfraction de la lumière et le verre, la cage d'Egemen Kemal Vurusan est une série d'éclairages avec un sous-entendu d'attachement. Les conceptions ne visent pas à éclairer les espaces mais à les rendre vivables. Le verre amorphe et soufflé réfracte la lumière à différents taux pour créer un effet illusoire et cristallin. Les rayons semblent essayer d'échapper à leur piège métallique.

Villa 22 par Dreessen Willemse Architecten

La chapelle du Westin Miyako Kyoto, par Katori Archi + Design Associates

Maison de montagne dans la brume par Lin Chen

Grotte de glace par Omid Amini et Fatemeh Salehi Amiri