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RtA Soho Store / Dan Brunn Architecture

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Troisième de la série pour l'emplacement de la marque, le design a été conçu pour faire évoluer le langage établi dans les boutiques de Los Angeles et de Las Vegas, tout en contextualisant le quartier de Soho, plus grenu et plus historique.

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Dans cet espace de 14 pieds de haut, on trouve un mélange de matériaux divers, assemblés de manière transparente grâce à des détails minutieux. Des sols en planches de bois, des cabines d'essayage rouges caoutchoutées, des surfaces en Corian, des poutres en acier noirci et du cristal de Baccarat créent une toile de fond minimaliste pour cette maison de création de mode avant-gardiste.

L'espace est aménagé le long d'un axe central, en deux zones distinctes, chacune pour des collections différentes. En réponse à la pandémie, l'idée de créer des espaces plus intimes et plus petits au sein d'un grand espace a été réalisée par l'insertion de nouvelles poutres structurelles en acier noirci en I installées à hauteur de plafond, avec des présentoirs suspendus. Cette conception permet une certaine flexibilité, ainsi que la création de "pièces" définies par le produit.

La marchandise entoure les visiteurs dans des zones d'exposition qui s'étendent le long de l'axe. Les vêtements sont suspendus à un système de ferrures en acier noirci personnalisé, accroché aux poutres en I en acier noirci. Les cintres glissent facilement pour révéler les couches de marchandises et maintenir la richesse et la profondeur de l'espace qui font partie intégrante du design.

L'espace est divisé en deux par une installation artistique spectaculaire réalisée par l'architecte, en collaboration avec Baccarat. Célèbre pour son cristal fin, Dan Brunn s'est mis en tête de créer une "boule disco en cristal". Par une rencontre fortuite, il a découvert qu'il y avait des bacs et des bacs de cristaux brisés destinés à être jetés. L'immense sculpture de 40 pieds sur 3,5 pieds, recouverte de miroirs, renferme près de 1 000 livres et 1 million de dollars de cristal de Baccarat. Chacune des vitrines géométriques recouvertes de miroir est fabriquée de manière unique et soigneusement proportionnée. Commençant par une boîte très basse à l'entrée, les boîtes s'allongent verticalement en atteignant l'arrière du magasin, avec de plus en plus de reflets et de lumière émanant, en fonction des niveaux de lumière. Chaque présentoir est rétroéclairé par de puissantes lumières LED placées en profondeur pour éclairer les fins éclats de cristal. Vous pouvez trouver dans les vitrines tout ce que vous voulez, depuis un candélabre, un plat et une flûte jusqu'à des pièces de collaboration Baccarat en édition limitée.

Au rythme des poutres et des vitrines, le plancher en bois existant est peint à l'époxy dans un dégradé de blanc à noir. Le blanc est le plus proche de la façade en verre surdimensionnée, minimisant l'éblouissement et permettant à la lumière de pénétrer profondément dans l'espace. Le plus sombre des dix groupes se retrouve dans la salle rouge.

Vers l'arrière, un canapé en velours rouge de style Café parisien, conçu sur mesure, est flanqué de cabines d'essayage arquées. Chacune de ces arches est éclairée par des LED rouges et bordée de rideaux en velours rouge assortis. Dans l'une des cabines d'essayage, un mur de briques érodé a été laissé intact et mis en valeur grâce à la technique japonaise traditionnelle "Kintsugi" de la menuiserie dorée. La beauté des imperfections est révélée par une touche ludique. Au bout de l'axe central de 90 pieds de long, se trouve un mur de projection. En collaboration avec RTA, l'écran affiche avec art les dernières collections en synchronisation avec l'espace.