Café Mocha Pune / Loop Design Studio

Le moka évoque la grandeur brute et monolithique des anciennes carrières et les habitations troglodytes sculptées des nains de la Moria.

Dominée par des colonnes massives et stratifiées et des formes volumétriques en surplomb, la conception crée une expérience spatiale immersive qui brouille les frontières entre la structure et l'enceinte. L'espace est dominé par des volumes colossaux, apparemment taillés, qui émergent comme s'ils avaient été sculptés directement dans la terre, leurs surfaces texturées portant le langage stratigraphique du temps géologique.

La composition structurelle est une orchestration complexe de poids et de suspension, avec des formes massives en porte-à-faux qui semblent défier la gravité, tandis que des vaisseaux évidés et inversés ancrent le plafond dans une expression dramatique de compression spatiale.

Le jeu d'ombre et de lumière accentue la qualité tectonique de l'espace, en soulignant le poids et la texture de la palette de matériaux singuliers. L'utilisation de surfaces rugueuses, semblables à des sédiments, renforce l'esthétique caverneuse, tandis que les éléments suspendus et évidés contribuent à un sentiment de compression et de libération. Les luminaires organiques suspendus, qui ressemblent à des stalactites groupées ou à des formations minérales tissées, apportent un contraste plus doux à l'environnement lithique, par ailleurs rude.

La juxtaposition de formes organiques et d'articulations géométriques crée un espace à la fois primitif et contemporain, un hommage moderne à la beauté intemporelle de l'architecture excavée. L'échelle de l'espace est à la fois impressionnante et intime, créant un jeu paradoxal entre l'immensité et l'enfermement. Le détail méticuleux des jonctions, où les surfaces passent sans transition entre les plans horizontaux et verticaux, renforce la notion d'une architecture qui a été sculptée plutôt que construite.